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domingo, 6 de octubre de 2013

AINARIEL ARROW OF LIGHT (WIP, 2º PARTE)

Buenas, hoy os traigo un poco más del trabajo que estoy haciendo en la mini de Andrea. En concreto es el pintado de las zonas de piel de la figura, como también de la cara. Más adelante pasaré a comentar diversas partes del proceso de pintado.

Pero antes unas fotos para que veáis como va el trabajo.






En etas primeras imágenes muestro el pintado de la zona del abdomen. Pero es mejor que os comente que colores he usado para dar las diferentes tonalidades de la piel.
Bien, todos los colores que he usado han sido Model Air de Vallejo, ya que los pillé para el aerógrafo porque no usarlos también para pintar a pincel; pues... si, me van de maravilla y es más, como hay una amplia gama de tonalidades que son muy similares te permite poder hacer degradados sin tener que hacer apenas mezclas.
Los colores que usé son:

- Amarillo arena, como color base y la tonalidad más oscura (zonas sombreadas).
- Arena, color para aclarar y dar luminosidad a la piel.
- Color piel, para los últimos retoques de luces de la piel.
- Color piel + Rojo ferrari, mezclé muy poquito de rojo ferrari con color piel para dar algo de colorete y de realce a la piel.

Según pasaba de un color a otro los mezclaba para que el salto entre uno y otro no fuera muy visible, pero como he dicho esta gama de pinturas te facilita mucho este trabajo.

De todas formas no se si se apreciará mucho en las fotos los detalles, este tipo de fotos las hago con el móvil, porque es lo que tengo más a mano, pero las últimas fotos de presentación procuraré hacerlas mejor y con otra herramienta de fotografía.










En la siguiente foto intento mostraros el trabajo realizado en los detalles de la cara, como: ojos, labios, boca, maquillaje, etc.
Los ojos los pinte con Azul francés de base y luego con Blanco aclaré un poco el color para hacer el efecto del iris, la verdad que hacer este tipo de detalles en algo tan pequeño te dejas tus propios ojos. Para terminar el ojo usé un puntito de negro para la pupila.
Para los labios mezclé algo de Azul francés (muy poquito) con Rojo ferrari, para obtener tonalidades moradas, y luego con algo de Blanco para aclarar la mezcla para los reflejos de los labios.
El maquillaje usé un morado un poco más claro y suave y lo apliqué por encima de los ojos.
Finalmente, realicé las cejas con negro diluido y con un pincel muuuyyy fino, las pinté.



A partir de una apreciación realizada por un compañero, Dani de Adeptus Painter, que me sugirió intentar pintar ciertos efectos a las piernas para que pareciese de verdad que era un pantalón y no un muslo desnudo, como es en realidad en la mini. Pues se me ocurrió intentar imitar las arrugas que se generan en la zona de la entrepierna, rodillas y caderas que se producen en los pantalones. Aunque, como bien dijo él, lo mejor habría sido hacerlo con masilla verde, pero entre que no tengo y que el presupuesto ya está muy ajustado, jajajaja, en la próxima compra pillaré, jejeje.

Bien para hacer estas arrugas lo que hice fue marcarlas con Marrón armadura y luego fui dándole luces mezclando Rojo fuego a la base. Y para las últimas luces pasé muy diluido Rojo ferrari y para finalizar una mezcla de rojo con muy poquito de blanco, lo necesario para hacer algún efecto rayado para simular el tejido. ¿Qué os parece la idea?, ¿creéis que ha resultado?.




De momento esto es todo lo que llevo, más adelante os mostraré todos los metalizados terminados. Aun así, me gustaría que me dieseis vuestra opinión sobre como llevo el pintado y si algo que se puede mejorar o cambiar, como siempre a la espera de vuestros consejos. 

Muchas gracias por pasaros y nos vemos en la próxima.

Un saludo.


viernes, 27 de septiembre de 2013

AINARIEL ARROW OF LIGHT (WIP, 1º PARTE)

Buenas, estos días estoy liado con una miniatura de Andrea que muchos de vosotros conoceréis, Ainariel Arrow of light. La verdad que es muy bonita la mini y la cara me encanta.

El motivo por el cual la estoy pintando es por un encargo por parte de mi hermana, ya que quería que le pintase alguna figurita para su cumpleaños. Así que, he aprovechado la ocasión para pintar algo totalmente diferente a lo que estoy acostumbrado, es decir, warhammer. Con este pequeño reto he decidido aplicar ciertas técnicas que tenía ganas de probar y a la vez intentar pintarla con el máximo nivel de pintado que poseo actualmente. Así que, por un lado me viene bien para probar nuevas técnicas y modelos de miniaturas y por otro lado, para mejorar mi técnica e ir aprendiendo más, que aun me queda muuuuucho camino.

Aquí os dejo con unas fotos:




Bueno como podéis comprobar la estoy pintando bastante diferente a la forma habitual. Si ,me refiero a que las piernas no las he pintado de color carne por el simple hecho de que mi hermana me comentó que prefería que las pintase como si llevase un pantalón ajustado, por lo que yo me ajuste al gusto del cliente, jajaja.

El pantalón debía tener una tonalidad marrón pero tirando más hacia granate y las partes de las placas de armadura que posee la mini debían ser de tonalidades plateadas, para lo cual puedo probar las tintas para darles efectos a los metales.







¿Qué os parece el esquema de color que estoy siguiendo?, ¿os gusta cómo va quedando?. Si me podéis dar algún consejo sobre alguna cosa que vayáis viendo que se puede mejorar, soy todo oídos.

Espero que os vaya gustando.

Un saludo.

lunes, 23 de septiembre de 2013

PEANA PARA LA STORMEAGLE

Buenas gente, hoy os voy a dejar por aquí el proceso de creación y decoración de la peana para la Stormeagle. Voy a intentar hacer un paso a paso de todo lo que hice y el material que utilicé para hacerla.

Aun así, me gustaría que compartieses vosotros conmigo los consejos, experiencias u otras maneras, ya sean técnicas o materiales, para la construcción de escenografía o decoración de peanas.
Los truquillos que podamos compartir, entre nosotros, nos pueden venir bien para aprender y mejorar nuestras técnicas,  así que ahí os dejo esta iniciativa para que participéis en ella.

Bueno empecemos, lo primero de todo comentaré el material que he utilizado:

- Espuma  porosa (la venden en los chinos para clavar en ella flores artificiales).
- Cola blanca.
- Pasta arenisca (texturas escénicas de Vallejo)
- Pinturas, imprimación negra y colores de diferentes tonalidades de grises (model air de Vallejo).
- Nieve artificial.
- Water effects (Vallejo)
- Piedras pequeñas.
- Elementos de decoración de peanas, como, brotes de cesped invernal, ramitas, lianas,...
- Filtro de campana (para la realización de efectos de ventisca).

Lo primero que hice fue cortar un trozo de espuma que se ajustase al tamaño y dimensiones de la peana, y al mismo tiempo a la altura del "palo" de soporte para voladores.


Una vez tomadas las medidas el siguiente paso era cortar trozos que fuesen recortando la esponja en diferentes ángulos  y profundidades con el propósito de simular las formas de las rocas. Ésto se puede hacer perfectamente con un cúter, ya que la esponja es muy maleable, lo único es que suelta mucho menudillo, por eso os recomiendo que uséis unas hojas de periódico.

Para hacer las formas de las rocas realicé una serie de cortes en diagonal, más o menos profundos, para así darle diversas profundidades de desgaste y de tamaño.
Lo mejor es ir desgastando la superficie y hacer las formas con diferentes niveles y cortes.





Una vez terminadas las formas de las rocas y de establecer su colocación definitiva en la peana, pasé a darles un par de capas de cola algo diluida en agua, con esto conseguimos mayor resistencia en la esponja y a la vez hacemos que sea menos porosa y no se chupe la pintura o lo que le apliquemos encima.

Una vez bien secas las dos capas anteriores apliqué una tercera de cola sin diluir, con esto se consigue crear una capa lo suficientemente gruesa que nos permitirá poder aplicar la pintura sin ningún problema.


Para darle a la esponja un toque de aspecto más rocoso apliqué pasta arenisca de Vallejo, con esto se consigue una textura arenosa y también una mayor resistencia, y la vez al aplicar la imprimación esta quedará mejor adherida.




Una vez seca la pasta apliqué a pincel una capa de imprimación negra, como veis cubría perfectamente la superficie sin quedar con efectos raros por la porosidad de la esponja (tras aplicar tanta capa de cola blanca me extraña, jajaja)




He de comentar que éste ha sido el primer trabajo en el que he usado mi cabina de aerografía que me fabrique y he de decir que me va de maravilla, estoy supercontento con el invento, jejeje.


Para pintar las rocas usé el aerógrafo y utilicé diversas tonalidades de grises de model air de Vallejo. Estoy utilizando estas pinturas incluso para pintar a pincel y a mi me van genial, además para los degradados y veladuras, con poco que les eches algo de agua para diluir van estupendamente.














Una vez pintadas las rocas y pegadas a la peana, le eche un buen chorreón de cola a las zonas libres de la peana, para luego espolvorear la nieve artificial por encima. También pegué nieve en la zona de la cima de la roca grande, así como en la zona de los salientes de las hendiduras.












Tras dejar secar la cola con la nieve comencé con algunos detalles, como es el caso de unas piedras pequeñas que luego decoré con pasta arenisca para darles textura y las pinté posteriormente con tonalidades grisáceas más oscuras. También hice los efectos delas zonas heladas de los salientes de las rocas, a modo de chupones de hielo. Para hacer estos efectos los hice utilizando el bote de water effects de Vallejo, que lo puedes aplicar con el pincel a modo de pasta y que además te permite estirarla para poder hacer efectos de hielo, ya que al secarse se quedará transparente.

Para hacer los chupones lo único que hay que hacer es aplicar un poco más de cantidad de pasta donde tu quieras crear un chupón y luego con el pincel extender con suaves pasadas hacia abajo procurando crear formas algo alargadas y puntiagudas de diferente grosor. Es cuestión de probar un poco este proceso y una vez que has conseguido la técnica de extender que te convenza, ya solo es cuestión de ir aplicándola en las zonas que quieras hacer este efecto, sobre todo en zonas de salientes y en la zona externa de las hendiduras.








Las pequeñas piedras que coloqué en la peana tras darles algo de textura con la pasta arenisca y pintarlas, les pegue unos brotes de invierno, la verdad que estos detalles escenográficos quedan geniales.







Las zonas heladas que estaba haciendo con la pasta de water effects les di algo de tonalidad azulada por el efecto del hielo que lleva mucho tiempo. Para este tipo de efecto lo que hice fue mezclar la pasta con algo de azul, para este tipo de efectos os recomiendo que echéis poca pintura para no pasaros mucho en la pigmentación de ésta ya que luego queda lago rara y poco natural (lo digo porque me pasó, pero lo puede corregir en otras zonas). 
Bien una vez que tengáis echa la mezcla lo suyo es aplicarla suavemente por las zonas heladas y procurar que no quede mucha pasta adherida, ya que si no dará un efecto poco realista, con que paséis un poco el pincel por la zona es suficiente.



Una vez seca la pasta de water effect con algo de azul, volví a aplicar pasta pero sin ningún tipo de tonalidad y con mayor cantidad acentué los efectos del hielo, y al mismo tiempo espolvoreaba algo de nieve artificial en la parte superior de las zonas de efecto hielo, a modo de nieve que queda pegada en esas zonas. El efecto queda bastante interesante, pero no hay que pasarse echando ya que si no quedará un churro y solo hay que hacerlo en la parte superior.







Para hacer el efecto de nueves que se desplazan entre las rocas, a modo de ventisca, utilicé unos trocitos del filtro para campanas que me sobro de la cabina. Para hacer este efecto lo único que hice fue arrancar un trozo y luego lo fui estirando hasta que quedasen las fibras bien separadas, para conseguir un aspecto de ventisca.

Por último, para fijar mejor la nieve artificial, ya que ésta te la podías llevar fácilmente con los dedos por algunas zonas, utilicé laca para el pelo para que se quedase adherida (y funciona), al mismo tiempo me sirvió para fijar los trozos de filtro que hacen de nubes.



Aquí os dejo con unas fotos con la peana ya terminada.









Los resultados que he obtenido al hacer unas cosas y otras me han gustado mucho, y lo que es más importante me han aportado mucho aprendizaje de muchas cosas que antes no había usado y todo ha sido en plan prueba y error, pero estoy muy contento.

A vosotros, ¿qué os ha parecido?, ¿os gusta cómo ha quedado?, ¿qué truquillos o consejos me podéis dar para mejorar este tipo de decoraciones para peanas?. 

Espero que os haya gustado y vuestros consejos siempre serán bien recibidos.

Un saludo.